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电视节目中，明星指着自己的脚踝说“光脚”；自诩“创作才子”的歌手生物医学，把“尴尬”唱成了“监督”；节目中歌手被问“哪三国”，居然回答“刘备、张飞、关羽”；还有演员喜欢在微博上“引经据典”，却经常用错成语、曲解原著。诸如此类尴尬场面屡见不鲜，“艺人没教养”的批评也不绝于耳。

为从培养端提升入“圈”人的文化素质，近年来国家对艺术生文化课成绩越来越重视。2018年底，教育部发文规定，从2019年起，高考艺术生文化课录取控制分数线不得低于当地二本线的70%或75%，而2018年的要求是不低于当地二本线的65%。今年，中央戏剧学院、北京电影学院、上海戏剧学院等艺术院校决定直接以高考文化课成绩录取部分专业。文化素质不再是艺术考试的“调味品”，而是名副其实的“主菜”。 无论是从提高艺术家自身素质的现实角度，还是从促进我国文艺事业健康发展的长远角度，相关高校的改革举措都可以说是及时雨，体现了我们培养艺术人才理念的转变。

“只谈艺术不谈文化”弊端逐渐显现

“文艺”一词，字面意思就是文化和艺术。我们很难把艺术和文化截然分开，它们水乳交融、相得益彰。其实艺术本身也属于文化的范畴，根植于文化，却以独特的形式表达，同时，艺术的生动表达需要深厚的文化修养来支撑。

但过去很长一段时间，一些地方、一些学校乃至一些家长，把学习成绩和艺术成绩、文化素质和艺术水平对立起来口语交际，认为人的精力是有限的，学艺术只要会唱歌、会跳舞、会画画、会演戏就行，语数外语、理化生等学术科目是没有用的。这客观上导致了艺术院校对艺术生长期重专业课、轻学术课的现象。过去，艺术生高考只要有三四百分甚至两三百分的学术成绩就能考上大学。

重艺术功底、轻文化素养的弊端正在逐渐显现。笔者从事艺术教育多年，现实中，很多“艺术苗子”上了大学，但文化基础太差，毕业论文写得不通顺、错别字百出。有些学表演的学生，阅读积累太少，直接影响台词的传递，对一些剧本中的历史背景没有概念，很难很好地塑造人物形象。这些文化素养低下的艺术生，别说创办学校、当艺术家了，往往连普通的艺术工作都难以做好。此外，近年来，娱乐圈频频“爆出”吸毒、家暴、性侵等事件，都与三观、道德品质、健全人格有关，不是艺术修养过度导致的，而是文化素养不足导致的。

艺术犹如金字塔，其底座是文化底蕴和文化修养。“只谈艺术不谈文化”、“艺术与科学不能并举”的偏见，不仅是对艺术人才培养内涵的误解，也是对艺术与文化关系的误解。爱因斯坦不仅创立了“相对论”，小提琴拉得也很好，音乐几乎成了他的第二职业。艺术家达芬奇也是一位建筑师、数学家、天文学家、植物学家、动物学家。总之，艺术水平与文化修养并不矛盾，相反，二者互相促进，互相学习。

文化修养的深度决定艺术水平的高度

文化修养的深厚决定了艺术水平的高度。人们常说，演戏最重要的是文化修养。众所周知，北京人艺是我国著名的艺术殿堂，曾推出过《雷雨》《龙须沟》《骆驼祥子》《蔡文姬》等艺术经典。北京人艺经典作品频频上演，与一代代北京人艺演员、工作人员深厚的文化修养分不开。历史上，北京人艺的剧作家郭沫若、老舍都是著名作家，院长曹禺、焦菊隐都兼具艺术家和学者的双重身份，演员易适之、蓝天野也都是学者型演员。据蓝天野回忆，北京人艺过去有学习、做书单、总结艺术的传统。 至今，北京人艺依然延续着浓厚的读书氛围，排练厅的墙上贴着“做学者型演员”的标语。

对于个体艺术家来说，文化修养影响着感知力和逻辑思维，进而影响着艺术创造力。已故词人阎肃为1986年版《西游记》写了大部分歌词。在写《西游记》片尾曲《路在何处》时，前几句“你挑着担子护理研究，我牵着马，迎着日出送着日落，把坎坷铺成路，历经艰辛再上路”很快便想出来了，但却卡住了。阎肃在家里走了两个星期的来回，看到地毯上的脚印，突然想起鲁迅小说《故乡》中的最后一句话“其实地上没有路，走的人多了就成了路”。于是他写下了“路在何处？路就在脚下”这句歌词，既气势磅礴，又动听动听。 严肃自幼熟读《西游记》等经典著作，打下了扎实的国学基础。上学后，他还阅读了鲁迅、巴金等人的作品。书架占据了他客厅的整整一面墙，阅读对他的影响是潜移默化的。他曾说：“我写的剧本、歌词，从古典诗词、民间戏剧中汲取了无数养分。如果平时不大量读书，临时抱佛脚肯定不行。”

歌曲创作需要文化的积累脱口秀演员，演唱也一样。演唱其实就是赋予一首歌曲新的生命的过程。歌曲所承载的情感、思想、内涵能否通过演唱表达出来，最考验演唱者的逻辑思维能力和感悟能力。评价一首歌曲唱得好不好，除了演唱者的嗓音和唱功之外，其实就是评价这两种能力的强弱。生动的艺术表达，只有建立在广泛的文化修养基础上才能形成。任何动人的演唱，无论是情感的表达，还是意境的营造，都是演唱者平时文化底蕴的积累和内化的产物。只有有了深厚的文化积累，才能深刻领悟作品的内涵和审美价值，从而对作品产生热情，进而在演唱中被感动，充分展现作品的魅力。

除了艺术技能，我们还需要丰富我们的精神

那么，从事艺术工作的人应该具备什么样的文化素养呢？是不是所有的艺术家都需要多读书，会写诗写文呢？多读书对于艺术家来说肯定是必要的健康服务与管理，也是提高文化素养的重要途径。会写诗写文也是最好，对提高个人的综合素质也很有好处。但是这里的文化素养是一个很宽泛的概念养生小知识，不管你从事什么职业，都需要这种宽泛的文化修养，并不只是艺术领域、艺术家才需要。

从艺术职业的角度看，一个艺术家的文化素养不完全如此，而应该是贯穿整个艺术创作过程的思想、情感、审美、风格游戏交易，以及他在艺术创作手法上所表现出来的宇宙观、世界观、人生观。也就是说，作为一个艺术家，你对自然、世界、人生、艺术等的认识是怎样的，认识的程度是浅显的还是深刻的，你能否通过你的思考和作品很好地传达给外界、影响他人，这些都是艺术家文化主体的真实体现。

艺术家除了在创作技巧上下功夫，还需要培养自己的认知能力身心健康，提高自身的价值观，让自己的生活、思想、精神更加充实、更加厚重、更加深刻、更加有内涵。在这个过程中，他们会在不知不觉中给自己的艺术创作增加一些无形的“重量”。这个“重量”主要是指一些单靠技术训练无法达到的东西，比如作品的风格、韵味、精神、品格、境界等。这些恰恰最能体现和体现一个人的内在气质和修养明星，往往决定着他的创作最终能达到的层次和高度。

所以，艺术家的文化素质文化素养，其实就是艺术家及其作品由内而外散发出来的一种气质，一种向外界传达的感受和信息。从作品的气质、感受、信息中爆笑校园，我们可以看出艺术家的风格和品位，以及对自然、对世界、对人生的看法和态度。

（作者：夏侯丽娜，山东师范大学音乐学院钢琴艺术教师）

（夏侯丽娜）